PROGRAMAÇÃO

EM CARTAZ

AGORA É QUE SÃO ELAS

Júlia Rabello, Maria Clara Gueiros e Priscila Castello Branco estrelam “Agora É que São Elas!”, comédia de esquetes escrita e dirigida por Fábio Porchat

O espetáculo está em cartaz no Rio de Janeiro, no Teatro dos Quatro, até o final do mês de julho, às sextas-feiras, aos sábados (com duas sessões) e domingos.

Júlia Rabello, Maria Clara Gueiros e Priscila Castello Branco estão prontas para surpreender o público. Em ‘Agora É Que São Elas!’, as atrizes e comediantes extrapolam a questão de gênero e se transformam em vinte personagens, entre femininos e masculinos, como protagonistas de nove esquetes escritos por Fábio Porchat.

O espetáculo, que estreou com casa cheia em março no Festival de Curitiba, agora em cartaz numa temporada até o final do mês de julho no Teatro dos 4, no Rio de Janeiro, abriu sessão extra aos sábados devido ao grande sucesso. Em apenas um mês, a peça atraiu 10 mil espectadores. 

Para montar ‘Agora É que São Elas!’, Porchat misturou textos recém-criados e outros que, apesar de escritos em 2004 e 2005, revelam conexão com a década de 2020. Na época, Porchat era estudante da CAL (Casa das Artes de Laranjeiras), no Rio, e chegou a encenar alguns deles ao lado do saudoso colega Paulo Gustavo.

Entre as nove histórias, “Números” é uma das mais engraçadas ao mostrar um casal (interpretado por Júlia e Priscila) perdido em meio aos tantos algarismos que memorizam para usar como senhas no dia a dia. Maria Clara e Júlia dividem o palco em “Superstição”, peça que traz o reencontro de duas amigas que não se viam há anos. Uma delas acredita cegamente em todas as crendices e a outra é puro ceticismo. Já Priscila e Maria Clara contracenam em “Selfie”, sobre um fã que aborda uma famosa atriz em um restaurante e, enquanto tenta tirar uma fotografia, começa a listar defeitos na artista que supostamente admira.

Os esquetes manifestam críticas e reflexões sobre sociedade, política e comportamento e são trazidos à cena com humor e talento por esse elenco feminino. São três ótimas atrizes de gerações distintas que despontaram para o público em veículos diferentes. A carioca Maria Clara Gueiros é bailarina, estreou no teatro com o espetáculo ‘Na Cola do Sapateado’ (1987), e ganhou popularidade na televisão com o humorístico ‘Zorra Total’, entre 2004 e 2007. Também do Rio, Júlia Rabello estourou na internet como destaque do time do ‘Porta dos Fundos’ e participou das novelas ‘A Regra do Jogo’ (2015) e ‘Rock Story’ (2016). A paulistana Priscila Castello Branco por sua vez, fez drama no teatro em ‘Cenas de uma Execução’ (2016) e apareceu nas novelas ‘Deus Salve o Rei’ (2018) e ‘Salve-se Quem Puder’ (2020). O seu território, porém, é o stand-up e faz sucesso há dois anos com o solo ‘Tô Quase Lá’. 

Esquetes são peças curtas que contam histórias em torno de uma situação específica com começo, meio e fim. O gênero, que fez sucesso nas décadas de 1980 e 1990, é caracterizado por diálogos rápidos e afiados que exigem versatilidade de seus intérpretes.

‘Agora é Que São Elas!’ se destaca pelo humor autêntico, com espaço para improvisação, aproximando o público de cada cena. E, como uma das linguagens mais dinâmicas do teatro, cada esquete pode ser interpretado de maneira diferente a cada apresentação, oferecendo à plateia a sensação de estar assistindo a um espetáculo exclusivo a cada vez.

A TROPA

Otávio Augusto comemora 60 anos de carreira com a peça “A Tropa” no Teatro dos 4, Rio de Janeiro-RJ  

Após oito anos em cartaz, o ator Otávio Augusto traz ao Rio de Janeiro – RJ a premiada peça A Tropa no Teatro dos 4. A apresentação acontecerá nas quintas-feiras do dia 4 de julho ao dia 31 de outubro, exceto dia 22 de agosto e 17 de outubro, no Teatro dos 4 localizado no Shopping da Gávea. 

Na peça, um pai doente recebe a visita de seus quatros filhos no hospital. O que seria apenas um encontro familiar se revela um acerto de contas, permeado de humor e revelações, tendo como pano de fundo os últimos 50 anos de história brasileira. O elenco tem ainda Alexandre MenezesDaniel MaranoAlexandre Galindo e André Rosa, com direção de César Augusto e texto de Gustavo Pinheiro, vencedor de um concurso de dramaturgia promovido pelo Banco do Brasil, em 2015.  

Os filhos, muito distintos entre si, formam um mosaico da sociedade brasileira: um dentista militar aposentado que mora com o pai; um jovem usuário de drogas com passagens por clínicas de reabilitação; um empresário casado, pai de duas filhas, que trabalha numa empreiteira sob investigação por corrupção; e um jornalista que acaba de pedir demissão e passa por uma crise com a profissão. Os cinco vivenciam enfermidades ideológicas, sociais, afetivas e familiares. E seus embates e descobertas servem para discutir diferenças e tolerância – um tema cada vez mais atual.   

Em cartaz desde 2016, “A Tropa” faz uma leitura perspicaz, sensível, ácida e bem humorada da sociedade brasileira. “Estreamos no governo Dilma, atravessamos em cena o impeachment dela, o governo Temer, o governo Bolsonaro e agora estamos de volta a um governo de esquerda, com Lula. Não mexemos em uma vírgula do texto e ele se mantém mais atual do que nunca. É interessante e perturbador ao mesmo tempo”, afirma o autor.  

VEM AÍ...

EMOÇÕES DAS RILEY

Alegria, Tristeza, Raiva, Nojinho, Medo! São algas emoções da Riley. Com a mudança para uma nova cidade, as emoções de Riley, que tem apenas 11 anos de idade, ficam extremamente agitadas. Uma confusão na sala de controle do seu cérebro deixa a Alegria e a Tristeza de fora, afetando a vida de Riley radicalmente.

Baseado em um dos maiores sucessos do cinema , finamente chega no Teatro!!

Venha ver antes que acabe!!!

A HISTÓRIA DE UM OGRO MUITO LOUCO

Depois do Sucesso Gigante!

O Festival de Teatro ICBP Studios está de volta! E agora chegou a vez do Teatro dos 4, no Shopping da Gávea. Com espetáculos do Premiado Diretor Bruno Pereira.

Shrekie e Feiona acabaram de voltar da lua de mel e vivem felizes em sua casa no pântano. O casal recebe um convite dos pais da princesa, que querem conhecer o novo genro, para um jantar no castelo. Eles ficaram sabendo que Feiona havia se casado com o seu verdadeiro amor, mas o que eles ainda não sabem é que este amor é um ogro mal-educado de mais de 300 quilos, que conta com um burro falante como melhor amigo.

Venha ver antes que acabe!!!

ALMA DESPEJADA

Teresa (Irene Ravache) faz a última visita à casa onde viveu, e revê sua trajetória de vida. Entre o passado e o presente, ela percorre momentos que marcaram sua história e a de nosso país, com muito o humor e poesia.

Inédita no Rio, a peça  estreou em São Paulo onde recebeu os prêmios Bibi Ferreira de Melhor Atriz e de Melhor Texto.

 

A CIUMENTA

A Ciumenta é uma comédia dramática, inspirada nas histórias pessoais e profissionais da atriz Renata Brás.

O Monólogo, em um ato de 1 hora, traz a história de Renata, uma mulher que, no intuito de curar-se de um ciúme doentio por um marido nada atraente, mergulha numa divertida jornada de auto conhecimento. A protagonista revive as histórias de seus relacionamentos e o início de sua carreira artística enquanto recebe o público em seu camarim, numa atmosfera intimista e inusitada, que situa a narrativa num limiar entre a ficção e a vida real.

O texto escrito por Renata Brás e Samira Ramalho conta com a supervisão à psicanalista Fabiana Guntovich, e aborda de forma muito natural questões intrínsecas alma feminina, e de extrema relevância nos dias de hoje, como a ansiedade, a autoestima e a sexualidade; sempre sob a ótica tragicômica de uma mulher atormentada pelo ciúme.

SÍTIO DO PICA-PAU AMARELO

Na trama, Cuca descobre que Narizinho está planejando uma aventura no Reino das Águas Claras para se casar com o príncipe Escamado, antes que a menina consiga encontrar seus amigos Cuca a captura para fazer o elixir da troca de beleza e se passar por Narizinho, mas ela não contava que Pedrinho, Emília, Visconde e Escamado estariam à espreita para tentar salvar sua amiga com muita astúcia e inteligência.

NÃO! A COMÉDIA PARA QUEM TEM DIFICULDADE DE DIZER NÃO

Drama para a personagem, comédia para o público!

Nessa comédia acompanhamos o dilema desta mulher, interpretada por Adriana Birolli, que faz terapia há dezoito anos para aprender a dizer não e ainda não conseguiu. Ela não quer ir ao jantar de comemoração do seu aniversário e enquanto ela se arruma para sair, a personagem recebe mensagens de sua mãe, irmã, namorado e chefe e mostra como a dificuldade de dizer não pode nos atingir em todos os campos da nossa vida, seja pessoal, profissional ou familiar.

“Não!” fala com muito humor sobre a dificuldade de dizer não, e vai além, instiga o público a refletir sobre suas próprias dificuldades e a se colocar no lugar da protagonista durante sua dúvida em ir a um jantar de comemoração do seu aniversário em família ou não.
“Estou amando fazer esse espetáculo. Sentir que através da minha personagem eu consigo abrir essa comunicação tão potente com o público através da comédia. Todo mundo se identifica em algum momento, até mesmo os que inicialmente achavam que não têm
dificuldade de dizer não.”

“Nós temos dificuldade de dizer “não” para os outros, mas vivemos dizendo “não” para nós mesmos.”

Somos convidados, através desta divertida história, a reconhecer nossos pontos fracos e fortes quando o assunto é respeitar nossos limites pessoais e impor limites aos outros, conquistar nossa liberdade de dizer não. Uma tarefa que tem se mostrado bastante difícil para a maioria de nós.

O espetáculo já passou por mais de 20 cidades pelo Brasil em 2023, com mais 10 mil espectadores.

“Após um ano em turnê vivenciando a resposta incrivelmente positiva do público de todo o Brasil, inclusive de muitos profissionais da área da saúde mental com os quais tive a oportunidade de conversar depois das apresentações, eu posso afirmar que é evidente a necessidade e a pertinência do tema.”

RIO COMEDY CLUB

O Rio Comedy Club é um show de stand-up comedy feito para cariocas por cariocas. Durante o espetáculo, cada comediante faz uma apresentação de stand-up, e no final todos se reúnem para um desafio super divertido, o “Quem Vai Primeiro”. Nele, os comediantes se dividem em 2 duplas e precisam improvisar piadas na hora com temas sugeridos pelo público!